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《是什么使美术作品如此的千姿百态?——分析理解美术作品的创作意图》教学案例

[作者:张晓莉[来源:互联网]| 打印 | 关闭 ]


学生J:影响因素是战争现实。
教师(板书“战争现实”):同样受战争现实的影响,艺术家呈现在我们面前的作品怎么样?
学生K:完全不同。《愚公移山》通过中国画的表现形式,意在战争背景下号召和激励大众;而《格尔尼卡》通过抽象的形象,意在揭露和控诉侵略者的罪行。
2.延伸学习内容:猜一猜,想—想,影啊艺术家的创作意图的因素还有什么?
教师利用课件,先呈现描述作品的文字,让学生感受美术作品的内涵,猜作品。
①米开朗基罗生活在意大利社会动荡的年代,他痛苦失望之余,在艺术创作中倾注着自己的思想,塑造了圣经中的少年英雄形象。作品体现着外在和内在的理想化的男性美。
学生L:米开朗基罗的《大卫》。(图6)
②郑燮试图在画面中表达他作为一个文人的个人情操和现实关怀。他曾在画中题诗:“衙斋卧听萧萧竹,疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏,一枝—叶总关情。”
学生M:郑燮的《丛竹图》。(图7)
③我和朋友一起去散步,太阳快要落山时,天空突然变得血一样的红,一阵忧伤涌上心头,突然感到不可名状的恐怖和战栗,大自然中仿佛传来一声震撼宇宙的呐喊。
学生N:蒙克的《呐喊》。(图8)
④达-芬奇在文艺复兴时期人文主义思想影响下,以朦胧的晕涂法表现“神秘的微笑”,成功地塑造了资本主义上升时期—位城市有产阶级妇女的形象。
学生O:达·芬奇的《蒙娜丽莎》。(图9)
(板书补充:创作意图受社会和文化环境,以及个人的个性、知识水平、家庭等因素的影响)
【设计意图】通过分析美术作品的内涵,进一步理解影响艺术家创作意图的因素。以学生为主体,培养学生自主研究、集体协作的学习能力,增强学生对知识的掌握能力,提高鉴赏能力。
四、学习“艺术家的创作意图是如何表现的?”
教师引导学生回忆:按照艺术表现形式的不同,美术作品可以分为哪三类?
学生P:具象、意象和抽象。
(板书:具象、意象和抽象)
1.教师课件展示《贺拉斯兄弟的宣誓》(图10)和《开国大典》(图11),并要求第一组学生根据课前收集的资料讨论以下几个问题:这两幅作品属于哪一种美术类型?艺术家的创作意图分别是什么?从画面的内容、人物形象的塑造和环境思考,艺术家是怎样表达自己的创作意图的?
学生讨论后回答:《贺拉斯兄弟的宣誓》和《开国大典》是具象艺术。
教师追问:具象艺术的特点是什么?
学生Q:真实,像照片,在没有照相机之前是记录事情的手段。
教师又问:艺术家的创作意图是什么?
学生Q:开国大典的喜庆气氛和宣誓的庄重气氛。
教师继续追问:从画面的内容、形式思考,艺术家是怎样表达自己的创作意图的?
学生Q:突出了典型形象。
教师总结:两幅画面中都塑造了一些形象,而且突出了典型人物形象,如,《开国大典》突出了毛主席的伟大形象,《贺拉斯兄弟的宣誓》突出了贺拉斯父子三人。为了表现创作意图,艺术家还利用环境来烘托,如,《开国大典》就是利用天安门上粗大的柱子和大红灯笼等营造出庄严的气氛。色彩的民族化,使作品在内容和形式上完美统一,体现艺术家的创作意图。所以,具象艺术,首先创造出典型的艺术形象,再营造出故事展开的典型环境,使画面更具真实性和可读性。
2.课件展示《星月夜》(图12)和《鲁昂大教堂》(图13)
师生共同讨论分析:画面中有星空和教堂的真实形象吗?
学生R:没有真实的形象。
学生s:《星月夜》的画面是几个漩涡,《鲁昂大教堂》的画面都是色点。
教师肯定学生的回答后,引导学生欣赏:星空和教堂的形象本身已经不重要了,艺术家想表达的是什么?《鲁昂大教堂》表达的是光线照射在教堂上时的独特光色效果给画家的感受。《星月夜》则是梵高内心动荡不安情绪的发泄,他所感受到的夜空就像漩涡一样,是夸张变形的。两幅作品所表现的都是艺术家内心的感受,而这是通过艺术手段营造的画面的整体气氛来实现的。
师生共同小结:意象艺术,并不拘泥于具体的形象,而是重在表达艺术家主观的精神世界,即艺术家的感受、观念和审美理想;常采用变形、夸张等手法。
3.课件展示蒙德里安的作品《百老汇爵士乐》(图14)和康定斯基的作品《即兴31号》(图15)
教师课件播放爵士乐,请学生闭上眼睛,用心去倾听,并说出自己脑海中会浮现怎样的画面。
教师:19世纪中叶,照相机的出现加速了人们对美的本质的思考,既然音乐可以通过没有具体形象的声音为人们所接受,美术为什么不能用纯粹的色彩和形式组成具有审美意义的画面呢?这就是抽象艺术家所要表达的。请同学们睁开眼睛。(展示作品《百老汇爵士乐》)从这幅作品中,你们是否感受到了与音乐一样的律动呢?
学生T:画面以黄色为主线,并与红、蓝间杂在一起,形成缤纷的彩线,彩线之间又散布着红、黄、蓝色块,营造出节奏变换和频率震动。画面明快而亮丽,好似一曲充满节奏感的爵士乐。
教师小结:两幅画面中没有真实和夸张变形的形象,有的是点、线、面和色彩,却带给我们更直接的视觉感受,这就是抽象艺术。抽象艺术通过形式语言(点、线、面)实现艺术家的创作意图。艺术家利用几何元素造型,使结构更加直接和单纯,视觉感受更加强烈,内涵也更为丰富。
教师进一步总结:今天的学习,我们只是针对典型作品进行分析。然而,美术世界丰富多彩,千姿百态,对美术家创作意图的学习,将有助于我们更深入地认识和理解美术作品。
【设计意图】思考并理解不同类型艺术作品中的创作意图是如何体现的,让学生感悟作品的内容及其背后的情感,使他们鉴赏美术作品时能进行全方位的思考。
五、综合探索,体验艺术家的创作过程
教师:生活是艺术创作的源泉,她激起艺术家创造和表达的冲动,呈现给我们千姿百态的画面。生活恰似一篇妙语连珠的诗篇,醉人心扉;生活又好似一首激动人心的歌曲,使人热血沸腾;生活有时也像一杯浓浓的咖啡,经过多次品味方能回味无穷,荡气回肠。我们也来尝试把生活中的点滴美好和各种滋味用艺术形式表现出来,好吗?
学生们迫不及待地回答:太好啦!
教师课件出示作业要求:(1)以生活中的的美好、快乐、梦想或苦、辣、酸、甜等感悟为主题。(2)明确创作意图,运用抽象的形式来完成作品;运用各种纸块拼贴成画面,充分发挥想象力和创造力,体现创作意图。(3)小组合作完成,并派代表介绍本组创作过程或过程中带来的美的体验。
教师提供各种材料,学生小组合作完成作品。
【设计意图】实践与理论相结合,通过感受和创作,体验艺术家的创作情感的抒发和实现过程,巩固并升华本课学习内容。
六、展示评价
各组代表自我表达创作意图和创作过程中带来的美的体验。教师引导学生进行作品互评和自评。
【第一组作品】(图16)
学生U:这幅作品的创作意图是表现大自然和生命。绿色代表大自然,彩色纸条图形代表运动着的生命,画面中的蓝色、绿色、粉色分别代表海洋、天空、陆地,以体现自然界中生命的和谐和美丽。
【第二组作品】(图17)
学生V:我们表现的是追梦的篮球赛场。黄色拼接代表篮球赛场,5个人物剪影代表中国男篮历史上的姚明、易建联、王治郅等名将,周围以红色为主,表现中国的主场观众。希望中国篮球能够创造新的辉煌。
教师:同学们很喜欢篮球。
学生W:希望中国篮球能够早日复兴。
教师:同学们对中国篮球充满希望。
【第三组作品】(图18)
学生X:我们组的作品表现了追求自由的愿望。蓝色代表河流,上面有黑色的船,黄色代表山脉,下面有美丽的花草。我们心中都有美丽的梦,愿大家梦想成真。
【第四组作品】(图19)
学生Y:我们的画面以红黄蓝为主体背景,表现了太阳、彩虹和色彩斑斓的花朵。同学们都向着太阳奔跑,最终都能追逐到自己的梦想。
【第五组作品】(图20)
学生Z:我们作品的名字叫《梦之绿》,想要表达的是多姿多彩的生活,呼吁人们珍惜身边的美好,一起加入到环保的行列中来。
【第六组作品】(图21)
学生C:我们小组在作品中运用各种颜色,表现不同的性格。粉色代表外向性格,红色代表热情,蓝色代表宽容,绿色代表阳光。人的性格不是一成不变的,我们会逐渐长大,性格之花将在我们的人生中完美绽放。
教师进行总结性评价:第六组的画面让人联想到了蒙德里安的作品《红黄蓝的构成》。同学们创造的多彩画面表现了自己对生活的体验和感悟。憧憬希望,展望未来,我们的面前更是—幅幅美妙的生活画卷。
【设计意图】通过学生自主评价,结合教学内容表达内心感受,进一步表达自己的创作意图,展现生活的美好,畅想美好明天。
七、总结拓展
教师总结本课知识,鼓励学生发现身边的美,勇于创造生活中的美;在进行美术作品欣赏时,能够从探寻艺术家创作意图的角度去感受和分析美术作品,进一步理解艺术家在作品中试图表达的思想与情感,从而提高对现代艺术的欣赏水平和鉴赏能力,获得更高层次的审美享受。
注:
①本课获“2014年全国中小学美术课交流活动”二等奖。

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